How much does your building weigh, Mr. Foster?

導演: Carlos Carcas / Norberto López Amado
年份: 2010

從題目就知道這部是關于建筑師Sir Norman Foster的紀錄片. 之前已經看過部分片段, 事實上拍得比想象中還要好–很大部分是因為福爵爺的個人魅力啦 (無時無刻都像走catwalk那樣優雅^^)

電影的拍攝手法非常詩意, 大部分片段更像是一部關于建筑題材的MV, 或是充滿光影變化的相片集. 片中呈現的米羅大橋(Millau Viaduct)和德國國會穹頂(Reichstag dome)是如此的壯觀, 即使把細節放大看上去也是無可挑剔, 身邊不少觀眾都忍不住低聲驚嘆… (行外人XD)

以前會覺得福爵的作品美則美矣, 但工程味太濃, 冷冰冰的, 也不是那種會讓人眼前一亮的設計(Reichstag dome除外). 如今年紀越大, 越覺得建筑真的不只是關于love at first sight, 再好看的建筑, 如果內部空間沒有觸動人心的能力, 怎么也談不上是成功的設計.

像重建德國國會(Reichstag dome)的這個項目, 除了充滿視覺震撼, 科幻味道甚濃的玻璃穹頂之外, 它還有一些在我眼中非常打動人的細節. 比如那些故意保留在墻上來自二戰俄國士兵的涂鴉字句… 我想, 德國人要有多大的勇氣才會讓一個來自盟軍的建筑師來重建被重創的國會大樓, 甚至還在自己的政治中樞內留下戰敗的創痕? 這個穹頂不止是”重建”, 還是一個勇氣和希望的標志, 一座被灌注了靈魂的建筑.

再說回來, 福爵爺絕對是一個完美建筑師的化身. 出身工人階級, 憑著自己的努力一步步邁向成功, 拿下普立茲克大獎, 繼而受勛成為爵士…雖說是個工作狂, 但也有各種業余愛好, 包括畫畫, 做模型, 戶外體育活動–尤其是駕駛飛機. 原來Sir Foster不但持有商業飛行執照(!), 還曾以七十多歲的高齡參加過cross country ski marothon. 不得不膜拜一下.

每時每刻都接受挑戰, 將自己的能力推到極限, 也許有自虐的傾向, 但這也算每個建筑人應有的生活態度吧?

Bill Cunningham New York

导演: Richard Press
主演: Bill Cunningham
国家: 美国

I’m looking for something that has beauty.
-Bill Cunningham

这部纪录片改变了我对"时装摄影师"一贯的印象–原来纽约这个物欲横流的大都会也有像Bill Cunningham这样才华洋溢又作风低调的摄影师. 

Bill如今正职是"纽约时报"的时尚专栏记者, 纽约的传奇之一, 真正的街拍教父.

过去半个世纪以来几乎都在与时尚圈的人打交道, 偏偏他却是一副超级sloppy的形象: 万年不变鲜蓝色不合体的棉布外套(工人制服, 耐磨), 用电工胶布补过的雨衣, 一辆旧单车和挂在脖子上的胶片相机就是他工作时的全套装备.

白天骑着单车在纽约街头穿梭(常驻在第五大道和57街的交界) 捕捉过往行人的装束. 他自有一套独特的审美观–无论男女老幼, 燕瘦环肥, 明星凡人, 只要衣着有风格背后有故事, 他都会给你按上一张. 神奇的是他看上的东西后来往往都会成为流行趋势.

连一向行色匆匆的Anna Wintour都会特意在Bill的镜头前停下. "We all get dressed for Bil.”

日落后的Bill会换上西服奔走于各种名流晚宴. 觥筹交错之间, 他只顾寻找”有意思”的人拍照, 为了专心工作, 他甚至一杯水都不会喝.

老头子今年80岁, 依旧热爱他的拍摄工作, 难得的是还没什么架子.
每逢巴黎时装周, 当同行们都选择下榻高档酒店时, 他却要住偏僻简陋的小旅馆, 光顾便宜的街头咖啡. 最有意思的一幕是Bill老老实实地和其它传媒在show场外排队, 而且因为衣服相当寒酸还被保安无情忽略, 幸好最后被某个资深工作人员发现, 一边拉他进门一边解释道: "这个..是地球上最重要的人."

因为他对时尚/艺术界的杰出贡献, 2009年法国文化部向他颁发了艺术及文学骑士勋章. 
但又有谁会想到, 像他这样的大师竟然一直过着清教徒式的生活?

Bill多年来一直独居, 栖身于一间没有厨房, 没有洗手间的老公寓. (主人的说法是:"谁要厨房和洗手间啊? 要擦要洗多麻烦 -.-) 原本就窄小的房间内, 除了无数比人高装满胶卷底片的档案柜和一大堆书籍之外, 别无长物. 最触目惊心的是他的床: 竟是用胶箱和旧书加床垫堆起的, 只比流浪汉稍强一点. "Money is the cheapest thing.” 虽然生活在灯红酒绿的纽约, 他对物质享受的抗拒却是近乎病态. 他甚至坚持为义气而不去提取Detail杂志给他发的薪水 (听说是二十年前的帐, 至今未清…)

Bill Cunningham见到熟人时总会热情的称呼他们做child, kid. 其实他自己才是个长不大的老顽童好不好!
他那份看似刻在脸上的笑容 唯有在谈到家庭和信仰时才会消失一阵子… 再积极的人 都有不堪回首的过去吧…

他的一生只有摄影, 仅此而已.

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Bill Cunningham的第一部相机是朋友送的奧林巴斯Pen-D半幅相机, 就是可以用36张胶卷拍出72张照片那一款.
(我之前也曾上过ebay找有没有品相比较好的Pen EE来收藏, 后来不知怎么的就放弃了-,-)

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Bill Cunningham 为纽约时报作的每周街拍专栏"On the Street” 如今依旧受捧. 为了拉拢不爱阅读的互联网一代, 网上版变成了Bill亲自评述的幻灯片而不是传统的图片加文章–其实光听评述就可以明白为什么大家都说Bill很可爱了. 听八十岁的老头子侃侃而谈近日街头的流行元素, 很稀罕吧?

延伸阅读: Bill Cunningham 敢於直言的人都在最後一排

不完全清单请看我做的豆列: 2010 新西兰国际电影节(NZFF)参展电影.
(之所以不完全是因为 1-一个豆列貌似最多只能包含111个条目, 2-豆瓣现在添加新条目都要审核…很郁闷)

Exit through the Gift Shop

导演/编剧: Banksy 等
年份: 2010
国家: 英国
类型: 纪录片 
官方网站:Exit Through the Gift Shop – A Banksy Film
Banksy官方网站: www.banksy.co.uk

简单的说, 这是一部英国涂鸦艺术家Banksy制作的纪录片.

且慢!
首先,这部片并不是聚焦在Banksy自己身上. 里面涉及到他的情节大概就30%左右 但对于这个长期以来都很低调的艺术家来说 已经是非常大方了. (尽管纪录片里面他也没有以真面目示人, 而且连声音都加工过) 其次, 里面的情节也有可疑之处, 有评论认为这其实是一部被设计出来的伪记录片.

所谓Banksy大人的自曝…

故事从貌不惊人, 英语不流利, 有摄像癖, 24小时拿着摄像机记录生活的法国人Theirry Guetta的视角开始.

Theirry可谓庸人一个, 最有趣的地方是他在十年前机缘巧合地通过表弟"Space Invader”接触到街头艺术, 从而成功打入地下艺术家们的圈子. 也多得他灵机一触要利用自己的怪癖去要拍摄一部关于街头艺术的纪录片, 我们才有幸在大屏幕里看到Shepard Fairey, Invader …等等知名street artist的神秘创作过程. 电影的前半部分 几乎就是一部简明的英美街头艺术入门指南.

Shepard Fairey和他最著名的作品之一 "Obey"
话说他在镜头前好像都是一副郁闷无奈的表情…

第一个高潮位出现在Theirry终于和崇拜已久的Banksy接上头以后. 欣喜若狂的Theirry自荐做Banksy的助手, 强行为他买了手机, 帮他充值, 在行动时帮他放风(兼拍摄)… (可怜的Banksy就这样被他缠上了…)  相处了一段时间后, 以低调著称的Banksy甚至还允许Theirry进入秘密工作室, 向他展示草稿和未完成的作品. 至此为止, 气氛还是相当的和谐的, 虽然我已经开始怀疑Banksy的所为其实别有动机-.-

数年后的某天 Theirry到访身处英国的Banksy并自豪的告诉他"电影已经做好了!"
接下来是戏剧性的转折–

Theirry这一生尽管拍过数以千计小时的录像, 但原来他完全不懂拍电影!
他请枪剪辑出来的所谓大作 根本就是一系列时长90分钟的零碎镜头而已, 连家庭录像都不如! Orz

然后腹黑Banksy露面, 说道他错了, Theirry可能真的只是个精神有问题的人(现场观众已经笑翻). 虽然他自己也不会拍电影, 但应该会比Theirry搞出的垃圾好一点 (大意如此) 然后笔锋一转, 被纪录的对象就突然变成了Theirry. –所以我觉得这根本就是他设下的一个局嘛!!

Banksy看过那部垃圾之作后 , 可能真的被震撼到, 竟然对缺心眼的Theirry说"做得不错. 不如你不要再拍电影了, 自己去试试搞艺术如何?"

大受鼓舞的Theirry就真的跑回家, 抵押名下的财产, 计划鼓捣出一个前所未有的艺术展出来. 像其他街头艺术家一样, 他还为自己起了个很屌的代号– Mr. Brainwash (M.B.W.). 虽然他基本只会雇用其他艺术家"创作", 靠复制别人的idea批量生产, 毫无布展经验又希望一鸣惊人, 甚至厚脸皮要求其他艺术界的朋友帮忙宣传… 但最后他的初回展览竟然大获成功, 还被传媒捧为"Banksy第二", 让所有同行大跌眼镜.

如果说M.B.W.的成功是一个大笑话,
那么社会大众对pop art的盲目追捧又何尝不是?

影片背后是作者对艺术商业/工业化的无可奈何, 其实并不新鲜, 只是形式比较特别. 如此轻松的骑劫别人的题材, 还把一部纪录片活生生地变成搞笑片, 相信也只有Banksy才做得到.

Banksy的最后宣言相当恶搞:

我再也不会建议别人去搞艺术了.
 

(Youku版本)

关于音乐, 这里已经有高人列出了电影中的配乐曲目 (见下文) 主题曲”Tonight The Streets Are Ours” 挺好听的.

All the music featured in “Exit Through The Gift Shop”

“Tonight The Streets Are Ours” – Richard Hawley (which opens up the movie in the clip below)
“L’eyeful Shower” – Gema
“Gadje Sirba” – Hawk And Hacksaw
“Rooftop Scene” – Geoff Barrow and Billy Fuller
“Stu 7 Synth (aka Stu Synth Thursday)” – Stuart Matthews
“Kelly Watch The Stars” – Air
“Gonga Shepard SPL” – Geoff Barrow and Gonga
“Bobby Thursday & Bobby Thursday Lo” – Geoff Barrow
“Rooftop Scene” – Geoff Barrows and Billy Fuller
“Kronkite” (instrumental vers.) – The Creators
“Drone 1 Amped Vari” – Geoff Barrow
“Terry’s Theme” – Matthew Williams
“Piano Vibes Final Edit” – Roni Size
“Electric Piano Octave” – Geoff Barrow
“Two Of A Kind 2″ – Roni Size
“Johnny Hallyday_New” – Geoff Barrow
“Get Carter Disney” – Geoff Barrow
“Drone Number 1 Mix” – Geoff Barrow
“Studio Beat New Mix” – Geoff Barrow
“Contaminated Waters Pt.4″ – Diego And the Dissidents
“6Traxs6Tympani” – Roni Size
“Turk Spacey Mix” – Geoff Barrow
“Break 1 Spore” – Roni Size
“Walkin Disaster Final” – Roni Size
“Kronkite” (instrumental vers.) – The Creators
“Drone 1 Amped” – Geoff Barrow
“Staying In” – DISKJOKKE

ps. Theirry的陈年录像中竟然还有Liam @ Oasis的出现, 果然还是一副pissed off的表情 XD

We may forget the past, but the past won’t forget us.

 
Waltz with Bashir
(和巴什尔跳华尔兹)
Produced / Directed: Ari Folman
Art Director: David Polonsky
Animation: Bridgit Folman
Director of Animation: Yoni Goodman

Year: 2008
Runtime: 90 min
Link: [1] IMDB [2] Official Site
[3] Download Tralier

一部以色列导演拍的反战动画纪录片, 看到画面第一印象是想起采用类似rotoscoping技术的片子A Scanner Darkly, 只是Waltz的题材要沉重得多.

故事缘起以色列老兵(导演Ari Floman) 为了寻找19岁那年在黎巴嫩战争中缺失的记忆而踏上解谜之路. 从心理医生到昔日战友, 大家口中的过去, 不是失神般的茫然便是现实和梦幻交缠 — 也许战争本身就是超越现实的存在.

当人面对无法承受之痛苦时, “逃避”应该是最自然的反应吧. 主角脑海中那段空白的过去作为逃避的结果 也不难理解. 

其中让人揪心的描述之一, 是关于某业余摄影师的故事. 他从修罗场中奇迹地熬过来了, 因为他曾说服自己眼前的残酷景象不过是镜头中的构图, 也唯有这样做他才能有勇气活下去. 直到一天痛苦超出了极限, 穿过镜头 在死亡的眼中他看到自己的倒影. 他才终于崩溃.

虽然画面偶有粗糙之处, 从把握叙事的整体节奏来看我觉得Waltz with Bashir相当完美.
战争题材 原来也用不着一味”理性”和”沉重”到底的.

“I Bombed Beirut” by Zeev Tene
改编自Cake的旧曲 “I Bombed Korea”. 阳光, 海滩, 热血士兵高歌”我今天轰炸了贝鲁特”, 是最充满黑色幽默的一幕.

原声主刀是来自德国的电子音乐人Max Ritcher (记忆中他似乎很少为电影作配乐).
配乐中混杂了rock, 古典, ambient和电子等不同元素, 却没有突兀的感觉.
尤其是开场二十六只狗在城市暴走那段配乐 非常有冲击力. (试听见后)

指挥官Frankle在枪林弹雨中以重机枪跳出的华尔兹, 作为点题, 也是片中(我认为)最浪漫的一刻.
…最接近生命尽头那种绚丽的浪漫.

新年打开电视, 新闻上还是充斥以巴冲突的消息.
二十年, …抑或二千年, 这种残酷愚昧的游戏还在无奈地继续…

新年愿望, 虽然有点点老套:
Peace no war.

—————–

Waltz With Bashir : OST

Artist: Max Richter
Genre: modern classical, ambient
Year: 2008
Bitrate~Size: ~234 | 99.73

Tracklist:
1 Boaz and the dogs (3:11)
2 Iconography (3:17)
3 The Haunted Ocean (2:07)
4 JSB – RPG (1:31)
5 Shadow Journal (8:27)
6 OMD – Enola Gay (3:33)
7 The Haunted Ocean 2 (0:54)
8 Taxi and APC (2:12)
9 Any Minute Now – Thinking Back (4:16)
10 Sawm Out to Sea – Return (3:52)
11 Patchouli Oil and Karate (0:36)
12 Pil – This Is Not a Love Song (4:11)
13 What Had They Done? (1:52)
14 Into the Airport Hallucination (3:27)
15 The Slaughterhouse (1:35)
16 The Haunted Ocean 3 (2:21)
17 Into the Camps (3:18)
18 The Haunted Ocean 4 (3:44)
19 Andante-Reflection (End Title) (3:29)
20 The Haunted Ocean 5 (solo version) (1:37)

(Rapidshare, 资源来自网络)

無用 / In-utile

导演: 贾樟柯
主演: 马可
摄影指导：余力为
剪辑：张佳
作曲：林强
片长: 81分钟
上映年度: 2007

慕名已久的记录片, 不仅是因为导演是贾樟柯, 更因为其主题是关于服装设计师马可她那系列参展巴黎时装周的作品 “無用”.

故事从炎热的广州开始, 因为马可发家的第一个品牌”例外”就源自这里. 当镜头定格在农林下路那家旗舰店那时我有激动得想跳起来的感觉 – 这可是我初中时天天走过并投以艳羡目光的地方啊. 原来 十年就这么过去了.
 
工厂情节最后一幕, 黄家驹那首永恒的”情人”在背景响起, 衬托着夜班女工们专著的眼神和额上的汗水, 特别有感染力. 我要说, 贾导其实很狡猾, 因为他很明白怎样用看似不经意的手法去为他人表露心声 把故事内外的人联在一条线上. 一如那唱遍中华的Beyond的老曲.

当然, 马可的出场和自白是片中最中规中矩和吸引人的一段.  ”無用”是在她成立”例外”十周年之际充满野心的个人品牌. 追求全手工制作, 反对流水线作业; 反对工业时代的”一次性消费”, 强调物品是记忆也是情感的载体; 寻求与自然互动, 曝晒 燃烧, 让”不可知”作为服装加工的一部分… 于是乎就诞生了这系列像雕塑多于服装的作品.

无用, 那又如何?

时装展中布幕”唰”一声落下的一刻, 我似乎也感受到了人群中所产生的骚动和震撼.

…假若想超越时间的话, 就让它成为时间的一部分吧. 

电影的第三段, 从马可所在的城市过渡到山西汾阳的乡镇. (又是矿工题材, 毫无悬念呐) 裁缝铺里头人们缝缝补补的日子, 小夫妻斗嘴,  邻里闲话家常…一切都平平淡淡, 直到呆在镜头后导演的突然介入, 把我们带进了一个曾经作过裁缝但如今已经改行做矿工的的人家. 对”衣服”的看法, 再次把原本不相干的人连到了一起.

结局中, 丈夫和他的女人穿上了崭新的衣裳开着摩托在山路前行, 幸福挂在眉间; 同时, 几个小伙在车上追逐, 吆喝着…像世界上其他地方的年轻人一样挥霍着青春. 导演在这里挑选了左小诅咒的”爱的劳工”作为背景音乐, 是又一神来之笔.  

秋风吹开了妹妹的花裙在萧瑟地飘
青鸟成群地在你的长腿上盘旋
妹妹你可知道我胸口的热血汹涌
象这山谷下的驴儿打滚
妹妹啊把我这快乐的外衣披上吧
那感觉如何？
那感觉如何？
我已经听见了你的歌唱

马可在展出用的衣服上细细地搓揉上泥粉 往模特身上涂以泥灰色系的妆容以造出经过自然洗礼的效果; 而汾阳的矿工们则在澡堂里用心把身上厚厚的煤粉擦洗掉…
两个截然不同的世界,  
唯一联结它们的, 是脚下那片广袤的土地.  

Links:
[1] Mixmind (马可的公司主页)
[2] 马可服装的哲学思辨